'noj ssylkoj". Podobnoe sochetanie kontrastov voobshche harakterno dlya poezii Gerrika. Vazhnejshij princip svoej estetiki Gerrik vyrazil v stihotvorenii "Plenitel'nost' besporyadka". V nem poet podhvatil temu pesni iz komedii Dzhonsona "|pisin", gde dramaturg, v shutlivoj forme kommentiruya damskie tualety, protivopostavil estestvennuyu prelest' besporyadka prirody izoshchrennym uhishchreniyam iskusstva: Hotya rumyana i belila Vy skryt' umeete vpolne, V inom lyubezna prelest' mne. Nevinnyj vzglyad, ubor nebroskij, Nebrezhnost' milaya v pricheske Dlya serdca bol'she govoryat, CHem vash obdumannyj naryad. Gerrik tozhe voshishchen plenitel'nost'yu sbivshihsya kruzhev i rasstegnutyh manzhet zhenskogo naryada: Nebrezhnost' legkaya ubora Obvorozhitel'na dlya vzora: Batista kruzhevnye skladki V prelestno-zybkom besporyadke, SHnurovka na korsazhe alom, Zatyanutaya, kak popalo, Bant, nabok sbivshijsya igrivo, I lent kapriznye izvivy, I yubka, vzvihrennaya burej V svoem volnuyushchem sumbure, I pozabytaya zastezhka Botinka - milaya oploshka! - Priyatnej dlya uma i chuvstva, CHem skuchnoj tochnosti iskusstvo. Odnako v stihotvorenii Gerrika "volnuyushchij sumbur" uzhe ne stol'ko estestvennyj, blizkij duhu prirody, skol'ko iskusstvennyj, narochno, pridumannyj koketkoj-modnicej, chtoby ocharovat', poklonnikov. Ego poet protivopostavlyaet iskusstvu "tochnomu vo vseh detalyah" i tem samym othodit ot klassicisticheskoj tradicii Dzhonsona. Idealom Gerrika sluzhit ne podrazhanie prirode, no plenyayushchaya vzor "bujnaya uchtivost'" (wild civility), svoeobraznyj etiket besporyadka, kotoryj voploshchaet tipichnoe dlya barokko stremlenie svesti voedino nesovmestimye protivopolozhnosti. A eto v svoyu ochered' napominaet Donna i metafizikov. "Bujnaya uchtivost'", etiket besporyadka ob座asnyayut i kazhushchiesya protivorechiya "Gesperid". Otkryvayushchaya sbornik "Tema knigi" napisana v forme privychnogo dlya barokko kataloga, gde maloe i hrupkoe sosushchestvuet s beskonechnym i oba nachala obretayut smysl vo vzaimnom proniknovenii. Podobnym obrazom i yazycheskaya stihiya ne prosto sosushchestvuet v sbornike s hristianskoj po principu anahronizma, no oni kak by uravnoveshivayut drug druga, slivayas' v prichudlivom barochnom sinteze. |to otchetlivo vidno, naprimer, v znamenitom stihotvorenii Gerrika "Korinna vstrechaet maj", gde v zhivopisnuyu kartinu majskih igr, yazycheskogo obryada vstrechi vesny, v polushutlivoj forme poet vvodit gluboko chuzhdyj yazychestvu motiv greha. Poet ubezhdaet Korinnu poskoree vstat' i, otpravivshis' na ulicu, prinyat' uchastie v veselom shestvii: "greshno" lezhat' v posteli v takoe utro. Paradoksal'nym obrazom devushka "greshna" i pered Apollonom, bogom solnca, i pered Iisusom Hristom, kotorogo priroda vstrechaet utrennimi molitvami {Deming R. H. Ceremony and Art. Robert Herrick's Poetry. The Hague-Paris, 1974. P. 49.}. Avtor prosit Korinnu ne otmenit', "o sokratit' molitvy pered uhodom iz doma: Molitv segodnya dolgo ne chitaj, Gospod' prostit, ved' my vstrechaem maj. Izmenyaet poet i smysl voshodyashchego k antichnoj lirike prizyva "lovit' mgnovenie". Vesna - pora lyubvi, i, vstrechaya maj, yunoshi i devushki ne tol'ko obmenivayutsya poceluyami, no obruchayutsya i nahodyat svyashchennika dlya venchaniya. Znakomaya po stiham Katulla i drugih antichnyh poetov gor'kaya ostrota kratkih radostej lyubvi u Gerrika sglazhena, a sila chuvstv ukroshchena. V lyubovnuyu liriku XVII veka Gerrik vnes svoe osoboe nastroenie. Za redkim isklyucheniem poet pishet o schastlivoj lyubvi. Ona nichem ne pohozha na vsepogloshchayushchuyu strast' geroya Donna. V "Gesperidah" net muzhestvennoj elegantnosti Dzhonsona ili nasmeshlivogo cinizma kavalerov, Na stranicah knigi poyavlyaetsya neskol'ko vozlyublennyh geroya. Soglasno mode epohi oni nosyat imena, vzyatye u rimskih poetov. No razlichit' ih trudno - vse oni slivaetsya v edinyj, slegka rasplyvchatyj obraz nezhnoj i prelestnoj zhenshchiny, kotoraya yavlyaetsya ne stol'ko zhivoj lichnost'yu, skol'ko voploshcheniem krasoty, myagkosti nrava i predannosti {Ishii S. The Poetry of Robert Herrick. Tokyo, 1974. P. 167.}. Poet vziraet na otnosheniya geroya i ego vozlyublennoj kak by so storony, ne priblizhayas' slishkom i pridavaya erotike slegka sentimental'nyj harakter. Avtora "Gesperid" privlekaet rovnyj i myagkij svet chuvstva, skoree napominayushchij mechtu o lyubvi, chem ee real'nost'. Vremya dlya Gerrika nechto bezzhalostnoe, zhizn' vsego prekrasnogo v mire korotka, nedolgovechno i chelovecheskoe schast'e. V otlichie ot Donna poet ne razmyshlyaet o filosofskom smysle smerti, no vosprinimaet ee kak neizbezhnoe zlo i ukrashaet pohorony poluyazycheskimi ceremoniyami s kureniem fimiama i vozlozheniem cvetov na mogilu usopshego. Pobedit' vremya mozhno, lish' sozdav nepodvlastnoe ego sile proizvedenie iskusstva. V stihah na etu temu Gerrik prodolzhaet tradiciyu sonetov SHekspira, osmyslyaya ee v harakternom dlya "Gesperid" duhe epikurejskoj Arkadii. Na prazdnike Vakha avtor provozglashaet tost v chest' svoih lyubimyh poetov antichnosti, utverzhdaya, chto zhizn' - v stihah, ibo tol'ko oni sposobny protivostoyat' Lete ("Veselit'sya i radovat'sya prekrasnym stiham"). Poeziya kavalerov perestala sushchestvovat' v 40-e gody XVII veka, kogda soshli so sceny ee luchshie predstaviteli. Ker'yu umer v 1640 godu, Sakling - v 1642. Lavlejs, pravda, dozhil do serediny 50-h godov i v pozdnih stihah stremilsya najti novye puti tvorchestva, no pisal on ochen' malo i poslednie gody zhizni provel v polnoj bezvestnosti - ne ustanovlena dazhe tochnaya data ego smerti. Posle vyhoda "Gesperid" zamolchal i blizkij k kavaleram Gerrik. Drugie, menee odarennye poety, prodolzhavshie i posle pisat' stihi v prezhnej manere, vosprinimalis' lish' kak epigony. Sud'ba zhe poetov-metafizikov slozhilas' inache. V 40-e i 50-e gody v literaturu prishlo novoe pokolenie talantlivyh hudozhnikov, kotorye sushchestvennym-obrazom vidoizmenili etu tradiciyu, hotya i v ih lirike yavstvenno vidny cherty postepenno nazrevayushchego krizisa. Genri Voen nachal s podrazhaniya kavaleram. Odnako period uvlecheniya pridvornoj poeziej dovol'no bystro konchilsya, i v zreloj lirike poet obratilsya k tradicii metafizikov, kotoraya gorazdo bolee sootvetstvovala prirode ego duhovnyh poiskov. Stihi ego luchshej knigi "Iskry iz-pod kremnya" napisany v moment dushevnogo krizisa, kotoryj byl obuslovlen smert'yu blizkih i tragediej grazhdanskoj vojny, razrushivshej privychnyj s detstva miroporyadok i zastavivshej poeta vernut'sya iz Londona v rodnoj Uel's, chtoby tam v uedinenii osmyslit' sluchivsheesya. V eti trudnye gody Voen otkryvaet dlya sebya poeziyu Dzhordzha Gerberta, chtenie kotoroj pomoglo emu najti sobstvennyj stil'. Kak i "Hram", "Iskry iz-pod kremnya" predstavlyayut soboj rasskaz o vnutrennej zhizni, i, kak u Gerberta, vysshee nachalo zdes' absolyutizirovano v tipichnom dlya barokko duhe. Znakomaya po stiham Donna i Gerberta tema bogoostavlennosti nahodit v knige Voena novyj povorot: ona svyazana dlya poeta s groznym perelomom istorii, kotoryj sovershaetsya na ego glazah i kotoryj on, podobno drugim hudozhnikam epohi, mifologiziruet v svoem soznanii. Voen polnost'yu razdelyaet eshatologicheskie nastroeniya teh let, nazyvaya svoe vremya "poslednim i samym beznravstvennym vekom". Bog teper' slovno otvernulsya ot Anglii i ne slyshit strazhdushchego cheloveka. No i chelovek tozhe otvernulsya ot neba, poteryal korni i sbilsya s puti. Hotya poet nedolgoe vremya srazhalsya na storone royalistov, v stihah on ne otdaet predpochteniya ni odnoj iz vrazhduyushchih storon. Emu kazhetsya, chto krov' brat'ev, zatopivshaya Angliyu, vopiet k nebu ("Krov' Avelya"). Lirika knigi ispolnena glubokoj boli za rodinu. CHuvstvo eto neredko proryvaetsya, zvuchit otkryto, no eshche chashche slyshno v podtekste. No eto lish' odna storona "Iskr iz-pod kremnya". V knige ej protivostoit drugaya - proslavlenie sushchego, kotoroe prevrashchaetsya poroj v likuyushchij gimn prirode. Poet s voshishcheniem opisyvaet zhurchashchuyu struyu vodopada, roshchi i holmy, tumany i vetry, cvety i penie ptic, smenu vremen goda i voobshche vsyu "velikuyu garmoniyu prirody": I mir poet, ochnuvshis' ot zimy, I pesn' glasyat I sonm vetrov, I struj kaskad, I sotni stad Na sotni golosov Poyut psalmy, V simfonii prirody presvyatoj My - noty... "Utrennee bdenie" Kartiny prirody u Vozna lisheny uslovnosti i dekorativnosti, kak eto bylo u ego predshestvennikov. Vzglyad poeta neobychajno tochen, i ego pejzazhi, po svidetel'stvam biografov, pravdivo vossozdayut zhivopisnyj landshaft sel'skogo Uel'sa. Imenno v takih stihotvoreniyah talant Voena raskrylsya naibolee yarko. Nedarom ego chasto nazyvayut prezhde vsego poetom prirody, a XIX vek, zanovo otkryvshij dlya sebya "Iskry iz-pod kremnya", dazhe provozglasil ego predshestvennikom Vordsvorta i drugih romantikov, No Voen prezhde vsego ostavalsya hudozhnikom svoej epohi, ne tol'ko videvshim v prirode ieroglificheskuyu knigu otkroveniya, no i otvodivshim ej podchinennoe mesto v grandioznoj sheme bytiya. Obrazy, vzyatye iz prirody, obychno sluzhili dlya Voena sredstvom vyrazheniya zanimavshih ego myslej i poroj prevrashchalis' v emblemy fenomenov transcendentnogo mira. Bol'shinstvo stihotvorenij Voena o prirode organichno vpisyvaetsya v pastoral'nuyu tradiciyu XVII veka. Poet obratilsya k nej eshche v rannej lirike, protivopostaviv beznravstvennost' stolichnogo Londona bezyskusnoj prostote sel'skoj zhizni. V "Iskrah iz-pod kremnya" Voen otkazalsya ot lyubovnoj tematiki i epikurejskih motivov, nadeliv "zolotoj vek" antichnosti hristianskimi chertami. |skepizm slozhnym obrazom perepletaetsya tut so stoicheskoj samootreshennost'yu i podchinyaetsya ej. Ved' tol'ko na lone prirody poet mozhet obresti dolzhnuyu distanciyu, chtoby osmyslit' zhizn'. I esli Voenu v otlichie, skazhem, ot Mil'tona ili (v inom plane) ot Marvella ne bylo dano podnyat'sya nad shvatkoj i osmyslit' hod istorii, to vse zhe on po krajnej mere sumel razobrat'sya v sebe i najti svoe yarko individual'noe videnie mira, svoj nepovtorimyj golos. Pristal'noe vnimanie poeta k yavleniyam prirody svyazano s ego interesom k neoplatonicheskoj filosofii. U nee on zaimstvoval obraz tvorca kak vsepozhirayushchego ognya i sveta ili kak sozidayushchego duha prirody {Pettet E. S. Of Paradise and Light. Cambridge, 1960. P. 81-82.}. Ottuda zhe Voen vzyal i ideyu "simpatii", ili "magnetizma", kotoryj svyazyvaet vse elementy kosmosa i proyavlyaet sebya v forme postoyannogo vzaimodejstviya netvarnogo sveta s iskrami zvezdnogo ognya, pronizavshimi vsyu vselennuyu i nadelivshimi podobiem zhizni dazhe neodushevlennye predmety. Obraz sveta, byt' mozhet, chashche vsego vstrechayushchijsya v knige, byl vazhnejshim v poeticheskoj sisteme Voena. Svet, belizna byli prezhde vsego svyazany dlya nego s transcendentnym mirom, i vechnost' on izobrazhal v vide "ogromnogo kruga chistogo i beskonechnogo sveta, tihogo i blestyashchego": Odnazhdy v polnoch' vechnost' videl ya, Ona kol'com sverkala, blesk liya, Beskrajnij svet struya. Pod nej kruzhilos' vremya, slovno ten': CHas, god i den'... "Mir" "Belym" i "svetlym" poet nazyval vse samoe blizkoe dlya sebya. Vazhnuyu rol' tut sygrali associacii s rodnym dlya Voena vallijskim yazykom, gde raj doslovno perevoditsya kak "belyj mir", a gwyn oznachaet ne tol'ko "belyj", no i "prekrasnyj, schastlivyj, svyatoj, blagoslovennyj" {Hutchinson F. E. Henry Vaughan. Oxford, 1947. P. 162.}. Vse eti ottenki smysla mozhno najti i v stihah Voena. Drugim vazhnym obrazom "Iskr iz-pod kremnya" byla t'ma, noch'. Ona ne protivostoyala svetu, no skoree dopolnyala ego, associiruyas' s momentami misticheskih otkrovenij, tainstvennoj temnotoj ekstaza. Takoe ponimanie obraza legko obnaruzhit' v znamenitom stihotvorenii "Noch'", gde poet iskusno obygryvaet kontrasty t'my i sveta: Zdes', gde slepyashchij svet, Gde vse bessil'no - i lishaet sil, Gde ya bluzhdayu - i utratil sled, I put' zabyl, Lovya nevernye luchi I vidya huzhe, chem v nochi... Takie obrazy trebuyut special'noj rasshifrovki. Mnogie iz nih imeyut tak nazyvaemyj "chastnyj", ili individual'nyj, harakter. Kak pravilo, vneshne oni ves'ma tochny i konkretny, hotya skrytyj za nimi smysl poroj byvaet dostatochno temnym. Tak, naprimer, smena pejzazhej, masterski vossozdannye obrazy prirody v stihotvorenii "Vozrozhdenie" predstavlyayutsya zagadochnymi: svoj smysl oni obretayut lish' v prichudlivoj allegoricheskoj kanve vsego stihotvoreniya, kotoroe v simvolicheskoj forme peredaet vnezapnoe ozarenie, posetivshee poeta v ego sel'skom uedinenii, tot misticheskij opyt, kotoryj i preobrazil ego poeziyu. V etom vazhnejshee otlichie liriki Voena ot Donna i Dzhordzha Gerberta. Esli poety starshego pokoleniya pisali o myslyah i chuvstvah, kotorye v toj ili inoj mere byli znakomy mnogim ih sovremennikam, to Voen chasto kasaetsya perezhivanij, ispytannyh im odnim, ishchet sootvetstvuyushchie im obrazy. Otsyuda osobogo roda ekscentrichnost', prisushchaya ego lirike i vydelyayushchaya ego na fone drugih poetov pervoj poloviny XVII veka. V otlichie ot Donna i Gerberta avtor "Iskr iz-pod kremnya" ne byl eksperimentatorom. On razvival otkrytiya predshestvennikov, po-svoemu osmyslyaya ih. Voenu, kak i drugim metafizikam, prisushcha liricheskaya napolnennost', no rol' intellekta v ego stihah men'she, chem u Donna ili Gerberta, a dramaticheskoe nachalo i vovse otsutstvuet. Novatorstvo Voena sostoyalo v tom, chto, vidimo sam togo ne osoznavaya, on sozdal novyj zhanr svobodno postroennoj poeticheskoj meditacii, kotoryj stal osobenno populyarnym v lirike XX veka, v tvorchestve takih poetov, kak U. B. Jejts. Tvorchestvo Richarda Kresho zanimaet osoboe mesto v anglijskoj literature. Ono ves'ma slabo svyazano s nacional'noj poeziej i tradiciyami Donna, v chastnosti. Hotya Kresho, vozdavaya dan' uvazheniya Dzhordzhu Gerbertu, nazval odnu iz svoih knig "Stupeni k hramu", no pisal on ee v sovershenno inoj manere. Kresho ne srazu nashel sebya. Ego rannie stihotvoreniya svidetel'stvuyut o poiskah sobstvennogo stilya: poet probuet sily i v manere metafizikov, i v manere kavalerov. Vmeste s Avraamom Kauli, chereduya strofy "metodom voprosov i otvetov", on pishet stihotvorenie "O nadezhde", gde igra uma sochetaetsya s tochnost'yu mysli. Skepticheskim po nastroeniyu strokam Kauli on protivopostavlyaet zashchitu nadezhdy s religioznoj tochki zreniya, tak chto vse stihotvorenie v celom kak by prevrashchaetsya v razvernutuyu metaforu-koncept, ob容dinyayushchuyu protivopolozhnye nachala. V "Pozhelaniyah voobrazhaemoj vozlyublennoj" Kresho obratilsya k manere Dzhonsona s ee prostotoj i odnovremenno utonchennost'yu sloga. |ti popytki, vidimo, ostavili Kresho neudovletvorennym. On prodolzhal poisk, ne obrashchayas' bol'she k opytu Donna i Dzhonsona. Strogaya intellektual'naya disciplina v duhe etih hudozhnikov malo sootvetstvovala prirode ego darovaniya. Glavnym dlya Kresho bylo emocional'noe nachalo, kotoroe trebovalo sovershenno inoj formy vyrazheniya. V poiskah etoj formy Kresho otkryl dlya sebya tvorchestvo Dzhanbatista Marino, odnogo iz vidnejshih poetov ital'yanskogo barokko. V stihah Marino Kresho privlekla blestyashchaya izobretatel'nost' fantazii, v shchedrom izobilii porozhdayushchaya izoshchrennye metafory-koncepty. Harakter etih metafor byl inym, chem u Donna. Esli Donna, po metkomu zamechaniyu kritikov, interesovala geometriya, to Marino zanimali dragocennye kamni {Warren A. Richard Crashaw. A Study in Baroque Sensibility. London, 1939. P. 125.}. Inymi slovami, obraznost' Marino byla yarko chuvstvennoj, i effekta neozhidannoj novizny on dobivalsya ne putem sopostavleniya neobychnogo s obychnym, no skoree izobrazhaya obychnye predmety v neprivychnom rakurse. Kresho perevodit Marino i sam pishet stihi v ego duhe. Esli pervaya, eshche blizkaya Dzhonsonu i kavaleram redakciya "Pozhelanij voobrazhaemoj vozlyublennoj" naschityvala vsego desyat' strof, to vtoraya vklyuchala v sebya uzhe sorok dve, ranee najdennaya tema teper' var'irovalas' vnov' i vnov'. V stile Marino napisan i "Muzykal'nyj poedinok", nebol'shaya poema, rasskazyvayushchaya o sostyazanii lyutnista s solov'em. Pytayas' porazit' voobrazhenie chitatelya, Kresho s uvlecheniem vystraivaet celyj parad chuvstvennyh obrazov, vosproizvodyashchih muzykal'nye effekty putem zvukopodrazhaniya, assonansa, alliteracii i drugih priemov. Svoim "sladkozvuchnym" masterstvom Kresho namnogo prevoshodit drugih anglijskih poetov XVII veka i otchasti dazhe predvoshishchaet Kitsa. Mysl' poeta skol'zit ot odnogo chuvstvennogo obraza k drugomu, pochti ne ostavlyaya chitatelyu vremeni vdumat'sya v nee. |to, odnako, vovse ne znachit, chto mysl' eta ne vazhna dlya avtora. Zastaviv solov'ya proigrat' bitvu, poet v drevnem spore prirody i iskusstva otdal yavnoe predpochtenie poslednemu. Simvolicheskaya gibel' solov'ya, ch'ya pesn' ne vyderzhala sorevnovaniya s muzykoj lyutni, ob座asnyaet mnogoe v tvorchestve Kresho, gde ottochennoe masterstvo sochetalos' s kamernost'yu diapazona. Osobenno yasno vliyanie Marino vidno v "Plachushchej", stihotvorenii, posvyashchennom Marii Magdaline, raskayavshejsya greshnice, chej obraz privlekal k sebe vnimanie mnogih hudozhnikov epohi barokko. Odnako sama Mariya Magdalina tak i ne poyavlyaetsya v stihotvorenii, zato chitatel' sozercaet ee slezy, kotorye poet upodoblyaet rodnikam, ruch'yam, kristallam, snegu, moloku, zhemchugu, bal'zamu, cvetkam, vode, livnyam, fontanu, dozhdyu, vanne i okeanu: O sestry - dve strui, Serebristo-bystryj beg vody, Vechnye ruch'i, S gor potoki! Tayushchie l'dy! Istochnik slez neutolimyj - Tvoi glaza, o Magdalina! Vse eti obrazy sleduyut drug za drugom, podobno businkam, nanizannym na nitku. Strofy "Plachushchej" mozhno s legkost'yu menyat' mestami ili dazhe sokrashchat' bez osobogo ushcherba dlya smysla stihotvoreniya. Skreplyaet zhe ego edinstvo tona, ceremonnogo i ekzal'tirovannogo. Odnako uvlechenie Marino - lish' odin iz etapov v tvorchestve Kresho. V pozdnej lirike on otkazalsya ot podrazhaniya ital'yanskim obrazcam i nashel inuyu maneru pis'ma, kotoraya v bol'shej stepeni svyazana s tradiciej ispanskoj literatury "zolotogo veka". Izvestno, chto poet usilenno interesovalsya ispanskimi mistikami i prezhde vsego Terezoj iz Avily, kotoroj on posvyatil neskol'ko stihotvorenij. Zdes' v ekzal'tirovannyj ton Kresho vtorgayutsya notki yumora, kotorye ne stol'ko snizhayut etot ton, skol'ko pridayut emu osobuyu okrasku, sovershenno netipichnuyu dlya anglijskoj religioznoj liriki, no vstrechayushchuyusya imenno v ispanskoj poezii "zolotogo veka". Kompoziciya stihotvorenij produmana teper' dostatochno strogo, i, hotya struktura metafor v celom ostaetsya prezhnej, poet upotreblyaet ih uzhe ne kak prichudlivyj ornament, no dlya bolee tochnogo i obraznogo vyrazheniya mysli. V stihah o Tereze poet sozdaet osobyj splav erotiki i mistiki, prisushchij iskusstvu Kontrreformacii. On chuvstvennym obrazom obygryvaet ekstaz Terezy, kotoroj v videnii yavilsya serafim, pronzivshij ee serdce zolotoj streloj s ognennym nakonechnikom. Stihotvoreniya poeta propitany oshchushcheniem sladkoj boli i radostnoj istomy, kotoroe dolzhno bylo peredat' opyt priobshcheniya k potustoronnim tajnam. CHuvstvenno-teatral'nyj harakter mistiki Kresho rezko vydelyaet ego liriku na obshchem fone anglijskoj poezii XVII veka. Novoj stranicej tvorchestva Kresho stali ego gimny. I zdes' tozhe ochevidna svyaz' s barochnym iskusstvom Kontrreformacii. Gimny delyatsya na sol'nye partii i hory, slovno predpolagaya koncertnoe ispolnenie na opernyj lad. Individual'nyj golos Kresho-poeta tut kak by rastvoryaetsya v liturgicheskom slavoslovii, a obrashchenie k pastoral'noj tradicii ne imeet social'no-filosofskogo podteksta, kak u drugih poetov ego pokoleniya, no pomogaet vossozdat' neskol'ko ekzal'tirovannuyu atmosferu detskoj radosti i vesel'ya. |to nastroenie tozhe sovershenno netipichno dlya anglijskoj religioznoj liriki, no ono chasto vstrechaetsya v ispanskoj poezii XVII veka {Young R. S. Richard Crashaw and the Spanish Golden Age. New Haven-London, 1982. P. 54.}. Othod Kresho ot tradicij anglijskoj literatury i ego obrashchenie k opytu kontinental'noj poezii byli yavnymi simptomami postepenno nazrevayushchego krizisa tradicii metafizikov. CHerty etogo krizisa mozhno razglyadet' i v ekscentrichnosti manery Voena, v ego vnimanii k sugubo individual'nym, emu odnomu vedomym perezhivaniyam i "chastnym" obrazam, kotorye ih voploshchayut. Krizis manery viden i v tvorchestve drugih metafizikov mladshego pokoleniya. Dzhon Klivlend, naprimer, sosredotochivaet osnovnoe vnimanie na forme. Poeta zanimaet ne original'nost' mysli ili ostrota chuvstv, no igra uma radi nee samoj i stremlenie udivit' chitatelya svoej erudiciej. I hotya Klivlend eksperimentiruet s samozabvennym azartom i s veseloj ulybkoj parodiruet svoih predshestvennikov, on vse zhe ostaetsya epigonom, prevrativshim nekogda smelye otkrytiya Donna v rashozhie shtampy. A eto uzhe bylo nachalom konca. Slozhnoe ravnovesie mysli i chuvstva, kotoroe bylo harakterno dlya Donna i v znachitel'noj mere dlya Dzhordzha Gerberta, a poezii Voena i osobenno Kresho narushilos' v pol'zu chuvstva. U Avraama Kauli proishodit obratnoe: v ego stihah dominiruet mysl', chto pridaet im racionalisticheskij harakter. Vmeste s tem ego poeziya menee intellektual'na, chem lirika drugih metafizikov. Kauli ne pytaetsya ubedit' chitatelya iskusnoj argumentaciej - on prosto rassuzhdaet, postepenno raskryvaya svoi mysli. Intonaciya ego pindaricheskih od obychno pripodnyata i priblizhena k stroyu prozy oratorskoj rechi. Povestvovatel'nyj element zdes' yavno tesnit liricheskuyu stihiyu. Blizkim drugom Kauli byl krupnejshij filosof serediny XVII veka Tomas Gobbs. Poet nazyval ego "velikim Kolumbom zolotonosnyh zemel' novoj filosofii" i, nesomnenno, razdelyal nekotorye polozheniya ego estetiki, shedshie vrazrez so vzglyadami metafizikov i prezhde vsego Donna. Svoi esteticheskie principy Gobbs obosnoval v traktate "Otvet na rassuzhdenie Devenanta o ego poeme "Govdibert", gde filosof podverg rezkoj kritike "ambicioznuyu temnotu vyrazheniya" sovremennoj poezii, ob座aviv, chto glavnym dlya poeta yavlyaetsya yasnost' suzhdeniya, a fantaziya nuzhna emu lish' dlya ukrasheniya stihov. Voshodyashchaya k Benu Dzhonsonu poetika klassicizma obrela tut novye predprosvetitel'skie cherty. Akcent filosofa na chetkost' mysli i pravdopodobie, kriterij zdravogo smysla i sootvetstviya prirode imel svoe osnovanie v sensualisticheskoj filosofii Gobbsa, ego vnimanii k matematike i drugim estestvennonauchnym disciplinam. A za vsem etim stoyala novaya mental'nost', ispodvol' nachavshaya skladyvat'sya v epohu Restavracii i delavshaya v svoyu ochered' osnovnoj akcent na mir faktov, nauchno poznavaemyh yavlenij. Nedarom Tomas Spret, drugoj blizkij drug Kauli, pisal o nedavno organizovannom Nauchnom Korolevskom obshchestve, chto ego cel'yu bylo "otdelit' poznanie prirody ot krasok ritoriki, uhishchrenij fantazii i voshititel'nogo obmana skazok", chtoby dat' cheloveku "vlast'" nad veshchami" {From Donne to Marvell. London, 1965. P. 66.}. Odnako v trudnye dlya liricheskoj poezii 50-e gody v Anglii poyavilsya hudozhnik, ch'e tvorchestvo dostojno zavershilo poeticheskuyu tradiciyu nachala XVII veka. |tim hudozhnikom byl |ndryu Mapvell, samyj odarennyj poet-lirik serediny stoletiya. V celom Marvell byl blizhe Donnu i metafizikam, hotya on takzhe opiralsya i na opyt Dzhonsona i kavalerov, svoim tvorchestvom podvodya svoeobraznyj itog obeim poeticheskim tradiciyam. Pervyj sbornik liriki Marvella "Izbrannye stihotvoreniya" (1681) vyshel v svet cherez tri goda posle smerti poeta, i opredelit' tochnuyu datu sozdaniya teh ili inyh ego veshchej, kak pravilo, ves'ma trudno. S uverennost'yu, odnako, mozhno utverzhdat', chto v hronologicheskom poryadke poeticheskoe tvorchestvo Marvella delitsya na tri perioda: yunosheskij (konec 40-h godov), zrelyj, kogda byli sozdany vse ego luchshie liricheskie stihotvoreniya 50-e gody), i pozdnij, kogda Marvell, izmeniv maneru pis'ma, zanyalsya sochineniem satir (60-70-e gody). V nastroeniyah i manere yunosheskoj liriki Marvella legko ulovit' vliyanie kavalerov, s kotorymi poet sblizilsya v tu poru svoej zhizni. |tim ob座asnyayutsya yavnye royalistskie simpatii molodogo avtora. V panegirike "Moemu blagorodnomu drugu misteru Richardu Lavlejsu na knigu ego stihov" Marvell s gorech'yu pishet o "vremenah upadka", nastupivshih v poezii s nachalom grazhdanskoj vojny, i s otvrashcheniem upominaet o "kolyuchih cenzorah" - puritanah, kotorye, podobno zhadnym gusenicam, poedayut "prekrasnye cvety" ostroumiya. Samogo zhe Lavlejsa poet, perefraziruya stroki iz "Smerti Artura" Melori, upodoblyaet seru Lanselotu, kurtuaznejshemu iz rycarej Kruglogo Stola. V drugih stihotvoreniyah Marvell voshvalyaet ratnuyu doblest' royalistov ("|legiya na smert' lorda Frensisa Villersa") i so svojstvennym kavaleram vysokomernym prezreniem pishet o puritanskom "plebse", ch'ya pobeda izgnala iz zhizni vse dostojnoe ("Na smert' lorda Hastingsa"). Lyubopytno, chto "|legiya na smert' lorda Frensisa Villersa" dazhe soderzhit lichnye rezkie vypady protiv Kromvelya i generala respublikanskoj armii Tomasa Ferfaksa, teh samyh lyudej, kotoryh Marvell vposledstvii proslavil v svoih stihah. Odnako nepriyazn' poeta k puritanam - vse zhe bol'she poza molodogo hudozhnika, chisto emocional'no ne yariemlyushchego "vremena upadka", chem do konca produmannoe otnoshenie. Ved' nedarom naryadu s otgoloskami strok Lavlejsa i drugih kavalerov v ego stihah est' i reminiscencii iz Mil'tona, krupnejshego sredi poetov-puritan. Sovershenno ochevidno, chto Marvell v eto vremya eshche ne sformirovalsya kak lichnost', ne nashel svoe mesto ni v politike, ni v iskusstve. V periody obshchestvennyh perelomov zhizn' uskoryaet tempy, i lyudi bystro obretayut zrelost'. Tak proizoshlo i s Marvellom. Ego svyaz' s royalistami okazalas' nedolgovechnoj, i postepenno on nachal vse tesnee sblizhat'sya s puritanami. V 1650 godu, cherez god posle sozdaniya royalistskoj elegii "Na smert' lorda Hastingsa", poet pishet "Goracianskuyu odu na vozvrashchenie Kromvelya iz Irlandii", gde on pytaetsya ob容ktivno osmyslit' sobytiya revolyucii, ponyat' ih filosofsko-istoricheskij smysl i dazhe vyskazat' prognozy na budushchee. Uzhe v pervyh strokah poet prizyvaet molodyh lyudej ostavit' knigi v groznyj chas ispytanij, pozabyt' o stihah i, vzyavshis' za oruzhie, prinyat' aktivnoe uchastie v sobytiyah zhizni: Rasstan'sya, yunost' nashih dnej, S domashnej muzoyu svoej - Teper' ne vremya yunym Vnimat' unylym strunam! Zabud' stihi, nachisti svoj Dospeh i pancir' boevoj, CHtoby oni bez celi Na stenah ne rzhaveli! Neskol'ko pozzhe poet obrashchaetsya i k svoim bylym edinomyshlennikam - kavaleram, predlagaya im chestno i bespristrastno ocenit' sluchivsheesya i peresmotret' otnoshenie k Kromvelyu, kotoryj teper' pravit Angliej. Anglijskie kritiki chasto sravnivayut "Goracianskuyu odu" s politicheskimi tragediyami SHekspira tipa "YUliya Cezarya" ili "Koriolana". I dejstvitel'no, lichnostnym masshtabom i slozhnost'yu psihologii geroi ody - Kromvel' i Karl I - sopostavimy s shekspirovskimi. V sootvetstvii s barochnymi tendenciyami epohi Marvell pridaet stolknoveniyu svoih geroev religiozno-kosmicheskij harakter. Nadelennyj neukrotimym duhom, besstrashnyj voin i pronicatel'nyj politik, Kromvel' izobrazhen poetom kak poslanec "razgnevannogo neba", kak chelovek, svoej sud'boj voplotivshij volyu Provideniya, soprotivlyat'sya kotoroj bespolezno. Ego titanicheskaya zadacha - razrushit' staroe i sozdat' novoe, "otliv" Angliyu, kak rasplavlennyj metall, v inuyu formu: Bezumstvo - poricat' il' klyast' Nebes razgnevannuyu vlast', I my - k chemu lukavit' - Dolzhny teper' proslavit' Togo, kto iz tishi sadov, Gde zhil on, zamknut i surov (Gde vysshaya svoboda - Utehi sadovoda), Vosstal i doblestnoj rukoj Poverg poryadok vekovoj, V gornile plavki strashnoj Rasplaviv mir vcherashnij. V momenty lomki starogo zakony vysshej spravedlivosti pereveshivayut drevnie prava i zastavlyayut lyudej s bolee slabym, chem u Kromvelya, duhom ujti so sceny istorii. Takova sud'ba Karla I, kotoruyu Marvell vozvodit do urovnya tragedii. Otnoshenie poeta k Karlu dvojstvenno: ego oblik dalek ot susal'nogo obraza korolya-muchenika, voznikshego v iskusstve kavalerov, no pri etom Marvell ne skryvaet lichnoj simpatii k Karlu. Poet iskrenne vozdaet dolzhnoe muzhestvu korolya, s blagorodnym spokojstviem vosshedshego na eshafot: No vencenosnyj licedej Byl tverd v chas gibeli svoej. Ne zrya vkrug eshafota Rukopleskali roty. Na teh mostkah on nichego Ne sdelal, chto moglo b ego Unizit' - lish' blistali Glaza ostree stali. On v gneve ne penyal bogam, CHto gibnet bez viny, i sam, Kak na postel', bez straha Vozleg glavoj na plahu. Vmeste s tem, ssylayas' na sobytiya drevnerimskoj istorii, poet schitaet kazn' korolya schastlivym predznamenovaniem dlya molodoj respubliki: I mir uvidel nakonec, CHto pravit mech, a ne venec. Tak zodchie tolpoyu Pred strashnoyu glavoyu S holma bezhali proch', i Rim Nadmennym razumom svoim Schel znamenie eto Schastlivoyu primetoj. Neskol'ko dvojstvenno, na nash vzglyad, i otnoshenie poeta k Kromvelyu. Ego zasluga v tom, chto on kak chelovek sumel podnyat'sya vroven' so svoej sud'boj i, ne prevrativshis' v tirana, ostalsya ne tol'ko glavoj, no i slugoj respubliki. No v titanicheskom oblike besstrashnogo polkovodca est' i cherty politika-makiavellista, hitrost'yu zamanivshego korolya v lovushku. Dlya Marvella vazhno, chto vlast' Kromvelya dobyta mechom, kotoryj on dolzhen postoyanno derzhat' nagotove, ohranyaya mogushchestvo Anglii; No ty, vojny i slavy syn, SHagaj vpered, kak ispolin, I svoj klinok nadezhnyj Ne pryach' do sroka v nozhny. Pust' bleshchet stal' ego skvoz' noch' I zlobnyh duhov gonit proch'. Kol' vlast' mechom dobyta, To mech ej i zashchita. No, kak izvestno, vzyavshie mech ot mecha i pogibnut. |ti skepticheskie noty mozhno ulovit' lish' v podtekste panegirika Kromvelyu {Marvell A. Modern Judgements. London, 1969. P. 108.}, no oni vse zhe prisutstvuyut v ode, svidetel'stvuya o harakternoj dlya Marvella ironicheskoj glubine videniya mira, ego umenii ne stol'ko sovmeshchat', skol'ko uravnoveshivat' protivopolozhnosti. Kak nikto drugoj iz anglijskih poetov XVII veka Marvell umel smotret' na proishodyashchee so storony, chasto so spokojnoj i chut' grustnoj ulybkoj, trezvo ocenivaya vse "za" i "protiv". V osnove etoj ironicheskoj glubiny lezhit harakternyj dlya zrelogo Marvella konflikt mezhdu sub容ktivnym i ob容ktivnym nachalami, mezhdu lichnymi ustremleniyami cheloveka i real'nost'yu okruzhayushchego {Ibid. P. 65-92.} ego mira, kotoryj prinimaet v stihotvoreniyah poeta raznye formy. Liricheskij geroj ody, sub容ktivno ne odobryaya kazn' korolya, sklonyaetsya pered ee istoricheskoj neobhodimost'yu i priznaet, chto interesy gosudarstva vyshe chastnyh interesov. Bolee togo, on soznaet nevozmozhnost' begstva ot real'nosti i prinimaet ee so vsemi groznymi katastrofami, vpisyvaya ih, podobno Mil'tonu, v providencial'nuyu shemu istorii. V etom priyatii dejstvitel'nosti glavnoe otlichie Marvella ot drugih poetov-metafizikov serediny XVII veka. Ves'ma slozhna i mnogoobrazna po mysli naturfilosofskaya lirika Marvella, gde on, kak Voen i drugie poety epohi, eksperimentiruet s pastoral'noj tradiciej. Poet obratilsya k nej eshche v yunosheskij period, napisav neskol'ko stihotvorenij, gde dan pastoral'nyj pejzazh v duhe Tasso i francuzskih poetov-vol'nodumcev XVII veka Antuana de Sent-Amana i Teofilya de Vio: naivnye pastuhi i pastushki zhivut vsecelo vo vlasti chuvstv, ne podozrevaya o stesnitel'nyh zakonah chesti. Takoe ponimanie lyubvi bylo blizko i kavaleram, kotorye s udovol'stviem perevodili Sent-Amana i sami pisali stihi v tom zhe duhe ("Vostorg" Ker'yu). Trudno skazat', naskol'ko ser'ezno Marvell vosprinimaet gedonisticheskuyu etiku. Nekotorye pastoral'nye stihotvoreniya nosyat yavno, shutochnyj harakter, i im protivostoyat drugie, v kotoryh pastuhi i pastushki, otkazavshis' ot chuvstvennyh radostej, obrashchayutsya k hristianstvu. Ne isklyuchena vozmozhnost', chto Marvell namerenno obygral krajnosti dvuh pastoral'nyh tradicij Renessansa i XVII veka - yazycheskoj i hristianskoj. Vo vsyakom sluchae, v stihah, o kotoryh pojdet rech' nizhe, poet pri vsej ego ironichnosti ves'ma ser'ezen. V nih yavno oboznachaetsya skrytaya ranee v shutlivom podtekste tema idillicheskoj garmonii, pervozdannoj nevinnosti i blagosti prirody. Poet protivopostavlyaet prirodu upadku sovremennogo mira. |to otchetlivo vidno v "Nimfe, oplakivayushchej smert' favna", gde zhestokie soldaty radi zabavy ubivayut ruchnogo olenya, i v "Bermudah", gde pyshnaya tropicheskaya priroda s ee vechnoj vesnoj i izobiliem plodov associiruetsya puritanami, ostavivshimi rodinu iz-za religioznyh lresledovanij, s zemnym raem, ugotovannym dlya nih Provideniem. V stihah o kosare Damone poet obrashchaetsya k inomu aspektu pastorali. Figura Damona nemnogo zagadochna, i ego otnosheniya s prirodoj dvojstvenny. On tonko chuvstvuet ee prelest' i yarostno vozrazhaet protiv ee ukrasheniya chelovekom. Priroda dlya nego vyshe iskusstva ("Kosar' protiv sadov"). No vmeste s tem ego trud seet smert' - ved' nedarom smert' obychno i izobrazhayut s kosoj v rukah ("Damon-kosar'"). Bolee togo, lyubov', kotoraya v pastorali, kak pravilo, darit geroyam schast'e, zdes' sluzhit prichinoj gibeli kosarya, ibo ona raz容dinyaet ego s prirodoj i pomrachaet ego razum ("Pesnya kosarya"). Kak i v drugih veshchah Marvella, schast'e na lone prirody associiruetsya poetom s odinochestvom. Naibolee polno mysli o prirode Marvell vyrazil v svoem, byt' mozhet, samom znamenitom i slozhnom stihotvorenii "Sad". Ego liricheskij geroj, otkazavshis' ot chestolyubivyh pomyslov i razocharovavshis' v lyubvi, nahodit pokoj sredi zeleni sada. S shutlivoj ulybkoj poet obygryvaet paradoks - prostota sel'skogo uedineniya bolee "civilizovanna", chem lyudskoe obshchestvo. Mysl', kazalos' by, predvoshishchayushchaya romantikov. No, kak i Voen, Marvell - hudozhnik svoej epohi. I dlya nego priroda tozhe vo mnogom yavlyaetsya ieroglificheskoj knigoj otkroveniya, a uchenie neoplatonikov, po-vidimomu, interesuet ego nichut' ne men'she, chem avtora "Iskr iz-pod kremnya". Odnako idei eti Marvell osmyslyaet inache, chem Voen. Glavnym dlya nego stanovitsya ne sozercanie, pozvolyayushchee ujti ot trevog sovremennosti, no protivopostavlenie sozercatel'nogo i deyatel'nogo idealov zhizni, kotoroe poet ponimaet v duhe dialektiki myshleniya, znakomoj po "Goracianskoj ode". Sliyanie s prirodoj daet geroyu "Sada" vozmozhnost' izvedat' ekstaticheskoe blazhenstvo, kotoroe poet shutlivo sravnivaet s rajskim, upodoblyaya svoj sad |demu, gde Adam zhil v odinochestve do sotvoreniya Evy. Ot chuvstvennyh radostej geroj soglasno neoplatonicheskoj ierarhii cennostej podnimaetsya k bolee vysokim radostyam mysli, tvorcheskoj fantazii. No tem samym aktivnoe nachalo vtorgaetsya v carstvo pokoya i tishiny, gotovya duhovnoe vozrozhdenie geroya: A mezhdu tem voobrazhen'e Mne shlet inoe naslazhden'e: Voobrazhen'e - okean, Gde kazhdoj veshchi obraz dan; Ono tvorit v svoej stihii Prostranstva i morya drugie; No radost' pyatitsya nazad K zelenym snam v zelenyj sad. Znamenatel'no, chto dusha geroya, v ekstaze na mig osvobodivshis' ot okov tela, ne ustremlyaetsya vvys', no vziraet na zemlyu i naslazhdaetsya ee krasotoj. V zaklyuchitel'noj strofe poet vozvrashchaet geroya v obydennyj mir. Cvetochnye chasy v sadu otschityvayut vremya ne tol'ko dlya trudolyubivoj pchely (tak v originale), no i dlya nas - sozercanie podgotovilo geroya k dejstviyu. Podobnaya zhe dialektika sozercatel'nogo i aktivnogo idealov harakterna i dlya poemy Marvella "Usad'ba v |pltone", posvyashchennoj generalu Ferfaksu, v dome kotorogo poet prozhil okolo dvuh let, obuchaya yazykam yunuyu doch' generala. Poema razvivaet tradicii "Penshersta" Dzhonsona. Ee avtor iskusno vpletaet temu prirody v panegirik Ferfaksu i ego docheri, ch'ya sud'ba v poeme predstaet v shirokom istoriko-politicheskom kontekste. V obraznoj strukture "|pltona" uzhe vsya Angliya yavlyaetsya prekrasnym rajskim sadom, kuda grazhdanskaya vojna vnosit smert' i razorenie. Liricheskij geroj poemy spasaetsya ot nih v lesu, obretya pokoj v chtenii "misticheskoj knigi prirody". Zdes', kak i v "Sadu", sozercanie pomogaet duhovno vozrodit'sya. Raznoobrazna lyubovnaya lirika Marvella. V bol'shinstve stihotvorenij o lyubvi poet dovol'stvuetsya tem, chto var'iruet znakomye motivy, delaya eto s prisushchim emu izyashchestvom i taktom. Odnako v luchshih stihotvoreniyah Marvell nahodit samostoyatel'nyj povorot temy. Poet stalkivaet chuvstvo geroya s vrazhdebnymi emu obstoyatel'stvami. |to vovse ne klassicisticheskij konflikt lyubvi i chesti, v kotorom dolg obychno podchinyaet chuvstvo. U Marvella vrazhdebnye geroyu sily absolyutiziruyutsya v barochnom duhe, prinimaya kosmicheskie formy. Poet olicetvoryaet ih v vide Sud'by i Vremeni. Tak v "Opredelenii lyubvi" sama "zavistlivaya Sud'ba" pomeshchaet lyubyashchih na protivopolozhnyh polyusah zemli, delaya ih vstrechu vozmozhnoj lish' v sluchae kosmicheskoj katastrofy: I ya by proletel nad bezdnoj I dosyagnut' by celi mog, Kogda b ne vbil svoj klin zheleznyj Mezh nami samovlastnyj rok... I vot on nas tomit v razluke, Kak polyusa, razvodit vroz'; Pust' celyj mir lyubvi i muki Pronizyvaet nasha os', - Nam ne sojtis', poka stihii Tverd' nazem' ne obrushat vdrug I polusfery mirovye Ne splyushchatsya v edinyj krug. Pri tom, chto Marvell yavno zabavlyaetsya, vvodya v tekst uchenye terminy, v stihotvorenii est' i vyzov sud'be, tem obstoyatel'stvam, kotorye v XVII veke v otlichie ot epohi Renessansa stala kazat'sya cheloveku vsesil'nymi. Ne imeya vozmozhnosti byt' vmeste, lyubyashchie izbirayut duhovnyj soyuz, protivostoyashchij veleniyu zvezd: Lyubov', chto nas i v razluchen'e Nazlo fortune edinit, - Dushi s dushoyu sovpaden'e I rashozhdenie Planid. Inoe reshenie Marvell predlagaet v stihotvorenii "K stydlivoj vozlyublennoj", kotoroe razvivaet privychnyj dlya poezii XVII veka motiv - "lovi mgnovenie"