anonimnom traktate o strastyah (1621) izuchaetsya razlichie mezhdu nenavist'yu i gnevom, prichem poslednij opredelyaetsya kak chastnyj sluchai pervoj. Gnev, rassuzhdaet avtor, mozhno ispytyvat' lish' k otdel'nym licam; nenavist' chasto obrashchena protiv vsego chelovechestva; gnev izlechivaetsya terpeniem; nenavist' ne oslabevaet do samoj smerti; gnev zhazhdet otkryt' zhertve lico mstitelya, nenavist' dovol'stvuetsya unichtozheniem ob®ekta mshcheniya, ne raskryvaya sebya; gnev prichinyaet mstitelyu dushevnye stradaniya, nenavist' holodna; gnev znaet meru v mshchenii, no nenavist' bezmerna i vsegda dovodit mest' do konca. CHestolyubie schitalos' nacional'nym porokom anglichan i, po mneniyu moralista, zasluzhivalo snishozhdeniya, no revnost', kotoruyu rassmatrivali kak svojstvo chisto romanskogo haraktera, kazalas' v ryade sluchaev nedostatochnym motivom dlya mshcheniya, osobenno kogda, krome podozreniya, u mstyashchego ne bylo veskih ulik {"A Table of Humane Passions", 1621, repr. London, 1862, p. 23.}. Mest' za porugannuyu chest' roda vsledstvie prelyubodeyaniya ili mezal'yansa, kak pravilo, ne nahodila sochuvstviya u anglichan epohi Vozrozhdeniya, kotorym byl chuzhd zhestokij nravstvennyj kodeks, prinyatyj v Ispanii i v Italii, gde utrata zhizni schitalas' men'shim neschast'em, chem utrata chesti. Zritelya v anglijskih teatrah togo vremeni, stavivshih perevodnye ital'yanskie p'esy ili p'esy iz ital'yanskoj zhizni anglijskih dramaturgov, osobenno porazhalo i vozmushchalo hladnokrovie mstitelya, kotoryj ubival, povinuyas' ne oprometchivomu goryachemu poryvu, no predvaritel'no rasschitav, v kakoj moment i kakim orudiem udobnee nanesti udar. Bessmyslenno zhestokim kazalos' ubijstvo nevernoj zheny, kotoroe po vzaimnomu soglasheniyu sovershali libo oskorblennyj suprug, libo blizkie rodstvenniki vinovnoj. Mozhno dumat', chto kal'deronovskij "Vrach svoej chesti", bud' eta p'esa predstavlena v "Globuse" ili kakom-nibud' drugom londonskom teatre toj pory, nashel by zritelya, sklonnogo, po vsej veroyatnosti, otozhdestvit' dona Gutt'ere s populyarnoj figuroj mstitelya-zlodeya, vrode Flamineo iz "Belogo d'yavola" Uebstera {F. T. Bowers, Elizabethan Revenge Tragedy, p. 20-22.}. Berton v "Anatomii melanholii" (1621) nazyval zavist' v chisle glavnyh porokov vremeni, sposobnyh sdelat' cheloveka mstitel'nym i vnushit' emu nenavist' k lyudyam. Zavistnik mozhet prolit' krov' dazhe bez vsyakogo povoda, a takoe ubijstvo - samyj hudshij greh {R. Burton. The Anatomy of Melancholy, vol. I. London, 1902, p. 310.}. Poetomu, naprimer, prestuplenie Klavdiya v "Gamlete", usugublennoe motivom krovosmesitel'noj strasti i sovershennoe po yavno "makiavellistskim" obrazcam, dolzhno bylo kazat'sya sovremennikam SHekspira osobenno otvratitel'nym. Krovnaya mest' vyzyvala k sebe dvojstvennoe otnoshenie. Mest' ubijce otca ili syna voobshche kazalas' zakonnoj (osobenno v teh sluchayah, kogda bylo trudno ili vovse nevozmozhno apellirovat' k pravosudiyu), i obshchestvennoe mnenie obychno simpatizirovalo mstitelyu, hotya ogranichivalo ego v vybore sredstv otmshcheniya. Rasprostranennyj vzglyad na dopustimost' mesti yasno vyrazhen v romane Tomasa Lodzha "Margaritka Ameriki" (1596), gde otec, provozhaya syna v chuzhuyu stranu, daet emu sleduyushchee naputstvie: "Mstya, bud' smel, no ne chrezmerno zhestok" {Th. Lodge. Complete Works, vol. III. London, 1883, p. 18.}. Gamlet otkazyvaetsya ot namereniya ubit' Klavdiya vo vremya pokayannoj molitvy, polagaya, chto takaya smert' budet ne mshcheniem, no nagradoj ("hire and salary") zlodeyu. Posleduyushchee prostrannoe izlozhenie dovodov v pol'zu bolee zhestokogo nakazaniya ubijcy otca (III, 3) vosprinimaetsya kak popytka opravdaniya, prodiktovannaya opaseniem uprekov v "makiavellizme". Sredi dvoryan (osobenno vysshej znati) preobladalo mnenie, chto lichnaya rasprava s vragom vsegda predpochtitel'nee sudebnogo iska. Naibolee sil'noe protivodejstvie vyzyvali neodnokratnye ukazy pravitel'stva, vospreshchavshie duel'nye poedinki. Vydvigalis' razlichnye soobrazheniya, po kotorym duel' predstavlyalas' ne tol'ko dopustimym, no dazhe ves'ma zhelatel'nym sposobom razresheniya mnogih sporov i ssor. Sredi argumentov v pol'zu dueli interes predstavlyayut sleduyushchie: esli sushchestvuyut vojny i celye armii srazhayutsya drug s drugom, to, sledovatel'no, i chastnye lica vol'ny v chestnom poedinke zashchishchat' svoi prava (interesno sopostavit' s etim dovodom razmyshleniya Gamleta o sobstvennom bezdejstvii v monologe iz chetvertoj sceny chetvertogo akta: "A ved' tut zhe, k moemu stydu, ya vizhu, kak smert' grozit dvadcati tysyacham lyudej, kotorye radi prihoti i pustoj slavy idut v mogilu, budto v postel', srazhayutsya za klochok zemli, gde dazhe dlya srazheniya ne hvataet prostranstva i gde ne umestit' mogil, chtoby pohoronit' ubityh") {Podstrochnyj perevod. Cit. po kn.: M. M. Morozov. Izbrannye stat'i i perevody. M., 1954, s. 404.}; poskol'ku pravosudie karaet vinovnogo za nanesenie chastnomu licu oskorbleniya ne vo vseh sluchayah, a lish' kogda eto oskorblenie ugrozhaet obshchestvennoj bezopasnosti, postol'ku chastnoe lico, ne nashedshee spravedlivosti, imeet pravo mstit'; obychai stariny, osobenno tradicii rycarstva, povelevayut mstit' vragu; poskol'ku prostolyudin ne imeet ponyatiya o chesti (vse grazhdanskie sud'i v to vremya byli "nizkogo" proishozhdeniya), on ne mozhet vystupat' arbitrom v spore mezhdu dzhentl'menami, i, sledovatel'no, dvoryane dolzhny drat'sya na dueli; v ryade sluchaev pravosudie ne mozhet zaderzhat' i pokarat' prestupnika, inogda ne mozhet dazhe ustanovit' ego lichnost'; takim obrazom, lichnaya mest' - ne pomeha, no, naoborot, pomoshch' pravosudiyu; opasayas' neotvratimoj kary, mnogie poboyatsya narushit' zakon; i t. d. {F. T. Bowers. Middleton's "Pair Quarrel" and the Duelling Code JEGP vol. XXXVI, 1937, p. 40-42.} Dazhe Bekon, neprimirimyj protivnik dueli i lichnoj mesti, ukazyval v odnom iz svoih sochinenij, chto mest' vse zhe terpima, kogda, krome oskorblennogo, nekomu otomstit' za obidu i kogda zakon nepozvolitel'no dolgo medlit {F. Bacon. Essays. M. Scott (Ed.). New York, 1908, p. 20.}. Takim obrazom, publika, zapolnyavshaya v tu poru teatry v Londone i v provincii, vstrechala poyavlenie mstitelya na scene otnyud' ne s likovaniem, no vmeste s tem vryad li byla zaranee predubezhdena protiv nego. V ocenke povedeniya geroya p'esy igrali rol' razlichnye ukazannye vyshe faktory, kotorye i vliyali na okonchatel'noe suzhdenie zritelya. Dramaturgi chutko ulavlivali nastroenie svoej auditorii, chto vo mnogom opredelyalo problematiku ih p'es. Metamorfoza, proisshedshaya s protagonistom-mstitelem na elizavetinskoj i yakobitskoj scene za sravnitel'no nedolgij srok (1580-1642), - ot "chestnogo" Ieronimo v "Ispanskoj tragedii" Kida do amoral'nogo antigeroya Flamineo v "Belom d'yavole" Uebstera - otrazhaet evolyuciyu v obshchestvennyh vzglyadah toj epohi na pravovuyu i nravstvennuyu sushchnost' lichnoj mesti. "Krovavaya tragediya mesti", podobno istoricheskim hronikam SHekspira, predstavlyaet soboj blagodarnyj material dlya ocenki otnoshenij mezhdu lichnost'yu i gosudarstvennoj vlast'yu v poru krizisa anglijskogo absolyutizma nakanune burzhuaznoj revolyucii. POSLEDNIE PXESY SHEKSPIRA I TRADICIYA ROMANTICHESKIH ZHANROV V LITERATURE  I. Rackij Tvorcheskij put' SHekspira zavershaetsya sozdaniem "Perikla", "Cimbelina", "Zimnej skazki" i "Buri". Vplot' do nachala XX v. p'esy eti vser'ez ne prinimalis': v luchshem sluchae priznavalis' poeticheskie dostoinstva "Buri", v celom zhe v etih proizvedeniyah videli kapriz voobrazheniya stareyushchego SHekspira, ustalogo i zhelayushchego pozabavit'sya sochineniem razvlekatel'nyh istorij. Teper' takaya tochka zreniya ushla v proshloe. Idejnoe i hudozhestvennoe bogatstvo etoj chasti shekspirovskogo naslediya v nashe vremya ne vyzyvaet ni u kogo somnenij, zarubezhnaya kriticheskaya literatura o poslednih p'esah naschityvaet za poslednie polveka ne odin desyatok rabot i mnozhitsya s kazhdym godom, ryad zarubezhnyh shekspirovedov svoi interpretacii poslednih p'es delaet osnovoj koncepcij vsego tvorchestva SHekspira. K sozhaleniyu, nashe shekspirovedenie ochen' malo zanimalos' final'nymi shekspirovskimi dramami. A mezhdu tem oni zasluzhivayut samogo ser'eznogo vnimaniya ne tol'ko v silu svoih individual'nyh kachestv - ne tol'ko potomu, chto kazhdaya iz nih obladaet vysokimi dostoinstvami: ne govorya uzhe o "Bure", vpolne ravnovelikoj, po obshchemu mneniyu, drugim shekspirovskim shedevram, znachitel'nuyu hudozhestvennuyu cennost' predstavlyayut takzhe "Cimbelin" i osobenno "Zimnyaya skazka", i dazhe bolee slabyj "Perikl", kak pokazali nekotorye uspeshnye postanovki etoj p'esy na anglijskoj scene v poslednie desyatiletiya. Poslednie p'esy SHekspira - yavlenie po-svoemu ne menee znachitel'noe, chem ego komedii i tragedii. Nerazryvno svyazannye s predshestvuyushchim ego tvorchestvom, oni vmeste s tem sostavlyayut samostoyatel'nyj etap ego tvorcheskogo razvitiya, novoe kachestvo shekspirovskoj dramaturgii. Priroda etogo novogo kachestva opredelyaetsya ne tol'ko osobennostyami shekspirovskogo geniya, no i specifikoj toj literaturnoj tradicii, prelomleniem kotoroj yavlyayutsya final'nye dramy SHekspira. Poetomu pravil'no ponyat' sushchnost' ego poslednih p'es mozhno tol'ko v tom sluchae, esli my vyyasnim, chto zhe ih rodnit drug s drugom i s shirokim krugom analogichnyh literaturnyh yavlenij. Pravda, vnutrennyaya rodstvennost' final'nyh p'es ne mozhet byt' dokazana s toj zhe stepen'yu dostovernosti, kak i hronologicheskaya blizost'. I hudozhestvennoe edinstvo "Perikla", "Cimbelina", "Zimnej skazki" i "Buri" razlichnymi kritikami obosnovyvaetsya po-raznomu, osobenno togda, kogda rech' idet o tonal'nosti etih proizvedenij, ih duhe, vyrazhennom v nih mirooshchushchenii, idejnom znachenii i prochih, ne poddayushchihsya matematicheskoj vyverke veshchah. Tem ne menee vo vseh final'nyh p'esah est' momenty, obshchnost' kotoryh predstavlyaetsya nam besspornoj i kotorye naibolee naglyadno harakterizuyut i esteticheskuyu odnorodnost' rassmatrivaemyh proizvedenij, i hudozhestvennoe ih svoeobrazie v sravnenii s predshestvuyushchim tvorchestvom SHekspira, i svyaz' ih s opredelennym literaturnym plastom. Prezhde vsego obrashchaet na sebya vnimanie udalennost' mesta dejstviya vseh poslednih p'es ot skol'ko-nibud' znakomoj shekspirovskomu zritelyu zhizni. Sobytiya "Perikla" otneseny k epohe pozdnej antichnosti, v grecheskie i maloaziatskie goroda. Geograficheskij ohvat chrezvychajno shirok: iz Antiohii nas vmeste s geroyami perenosyat v Tir, ottuda v Tars, Pentapolis, |fes, Mitilenu - slovom, kak govoritsya v perechne dejstvuyushchih lic, "mesto dejstviya - raznye strany". V "Cimbeline" avtor takzhe uvodit nas v dalekoe proshloe, i hotya na etot raz pered nami Angliya, no Angliya legendarnyh vremen I veka n. e. i vojn za nezavisimost' s drevnim Rimom, t. e. Angliya, ne bolee blizkaya shekspirovskomu sovremenniku, chem drevnyaya Greciya. (Primechatel'no, chto vo vsej obshirnoj elizavetinskoj dramaturgii, pomimo "Cimbelina", naschityvaetsya lish' pyat' p'es, dejstvie kotoryh proishodit v skazochnye vremena anglijskoj istorii. V chisle etih p'es - "Korol' Lir".) Ne menee udaleno ot shekspirovskoj sovremennosti i mesto dejstviya "Zimnej skazki": Bogemiya i Siciliya zvuchali dlya zritelya tak zhe ekzotichno, kak Pentapolis i Mitilena. Nakonec, "Burya" unosit zritelya na volshebnyj ostrov, associirovavshijsya v soznanii posetitelej shekspirovskogo teatra s novootkrytymi zemlyami Vest-Indii. Atmosfere udalennosti sootvetstvuyut i mnogochislennye istoricheskie i geograficheskie nesoobraznosti. V "Perikle" Pentapolis - eto gorod, togda kak na samom dele takoe nazvanie imela gruppa iz pyati gorodov. V "Zimnej skazke" u Bogemii est' morskoj bereg. Del'fy nahodyatsya na ostrove. V "Cimbeline" personazhi nadeleny kak drevnerimskimi, tak i sovremennymi ital'yanskimi imenami (Lucij, Postum - Filario, YAhimo). Mestnye realii pochti polnost'yu otsutstvuyut: mnogochislennye goroda v "Perikle" takzhe nevozmozhno otlichit' drug ot druga, kak nel'zya opredelit' mestopolozhenie ostrova Prospero, kak nevozmozhno zaklyuchit' - antichnyj ili sovremennyj Rim predstavlen v "Cimbeline"; v kakuyu epohu proishodyat sobytiya v "Zimnej skazke". Znachitel'nye izmeneniya v sravnenii s predshestvuyushchimi p'esami, osobenno s tragediyami, preterpevayut syuzhet i kompoziciya. Dejstvie nasyshchaetsya ogromnym kolichestvom priklyuchenij, proisshestvij, opasnostej, priobretaet avantyurnyj harakter. Sobytiya utrachivayut logicheskuyu posledovatel'nost', a syuzhet - postepennost' razvitiya. P'esy raspadayutsya na ryad epizodov, vnutrennyuyu svyaz' mezhdu kotorymi gorazdo trudnee ustanovit', chem mezhdu razlichnymi epizodami predydushchih proizvedenij SHekspira. No zato zritel' s napryazhennym interesom sledit za proishodyashchim, ibo geroj schastlivo vyputyvaetsya iz odnoj opasnoj situacii, chtoby tut zhe popast' v druguyu, ne menee riskovannuyu. Syuzhet "Perikla" s formal'noj storony naibolee haotichen i sostoit iz mnogochislennyh epizodov, ob®edinyaemyh figurami i sud'bami Perikla i Mariny, prichem pochti v kazhdom iz etih epizodov geroyu ili geroine ugrozhaet smert' ili beschestie, kotoryh oni blagopoluchno izbegayut. Ne menee prihotliva i vneshne razbrosana kompoziciya "Cimbelina", s ego tremya syuzhetnymi liniyami, perebrasyvaniem dejstviya iz Anglii v Rim, ot dvora Cimbelina v pustynnye mesta bliz Milfordskoj gavani i k Uel'skim holmam, s beschislennymi opasnostyami, kotorye podsteregayut Imogenu, Postuma, Bellariya s princami i dazhe Cimbelina. Bolee uporyadocheno postroenie "Zimnej skazki", no i zdes' logika sobytiya podmenena neobychnost'yu ih, i mozhno vydelit' samostoyatel'nye epizody, dramatizm kotoryh avtonomen ot obshchego dejstviya i opredelyaetsya tem, chto geroi nahodyatsya pod ugrozoj gibeli i razluki: Poliksenu grozit smert' ot yada, Germione - po prigovoru suda, novorozhdennoj Utrate - ot dikih zverej, Utrate i Florizelyu grozit gnev Poliksena i v Bogemii, i u Leonta. Uvelichivaetsya v poslednih p'esah i rol' chudesnogo. Ottenok chuda est' i v ozhivlenii Cerimonom Taisy, i v neozhidannom poyavlenii k koncu dejstviya zhivoj Germiony, i v snovideniyah geroev: Periklu yavlyaetsya vo sne Diana, Postumu - YUpiter, Antigon rasskazyvaet o prividevshejsya emu Germione, po ukazaniyu kotoroj on dolzhen ostavit' Utratu v Bogemii. V etom zhe volshebnom ryadu nahoditsya i prorochestvo del'fijskogo orakula. Fantastika gospodstvuet v "Bure": glavnoe dejstvuyushchee lico, Prospero, - volshebnik, sredi drugih personazhej - duhi, fantasticheskie sushchestva Ariel' i Kaliban. |lement chudesnogo garmoniruet s mnogochislennymi fol'klornymi motivami, vpletennymi v hudozhestvennuyu tkan' final'nyh dram. Uzhe pervyj epizod "Perikla" - yunosha, svatayushchijsya k korolevskoj docheri, dolzhen otgadat' zagadku, inache ego zhdet uchast' ego predshestvennikov, t. e. smert', - yavno skazochnogo proishozhdeniya. Obshchim mestom mnogih skazok yavlyaetsya situaciya i drugogo epizoda p'esy: sorevnovanie pretendentov na ruku carevny, v kotoroj geroj - zdes' Perikl - oderzhivaet pobedu i pokoryaet svoej doblest'yu i drugimi dostoinstvami i carya, i ego doch' (zdes' Simonida i Taisu). V skazochnom duhe nachinayutsya takzhe zloklyucheniya Mariny: Dionisa so svoej docher'yu Filotenoj i Marina yavno napominayut skazku o zloj machehe, kotoraya nenavidit padchericu i szhivaet ee so svetu za to, chto padcherica krasotoj i umom prevoshodit ee sobstvennuyu doch'. Fol'klornymi motivami nasyshcheny i drugie p'esy poslednego perioda. V "Cimbeline" my vnov' stalkivaemsya s variantom skazki o zloj machehe - na etot raz ona presleduet padchericu, zhelaya zhenit' na nej svoego durnya-syna. Eshche bol'shee shodstvo imeet odna iz osnovnyh syuzhetnyh situacij "Cimbelina" so skazkoj o Belosnezhke: Belosnezhka bezhit ot zloj machehi i, podobno Imogene, popadaet v peshcheru, gde ee zabotlivo opekayut dobrye karliki (v p'ese - Bellarij i brat'ya), ona zhe vedet u nih hozyajstvo. Belosnezhku, kak i Imogenu, porazhaet mnimaya smert', i tochno tak zhe, kak geroinya shekspirovskoj p'esy, ona ozhivaet {Paralleli mezhdu "Cimbelinom" i skazkoj o Belosnezhke byli podrobno proslezheny v XIX v. - Sm.: "Germania", 1864, IX, S. 458 ff.}. Zametim, chto pushkinskaya "Skazka o mertvoj carevne i semi bogatyryah" razrabatyvaet tu zhe drevnyuyu skazochnuyu versiyu, kotoraya nashla otrazhenie v "Cimbeline". Dlitel'nuyu fol'klornuyu tradiciyu imeet i central'naya kolliziya "Cimbelina": istoriyu o zhenskoj vernosti, o hvastune, posyagnuvshem na chest' dobrodetel'noj zheny, i o nakazanii, kotoroe ego postiglo, mozhno najti v skazkah mnogih narodov. Osnovnye situacii "Zimnej skazki" ne imeyut stol' pryamyh fol'klornyh analogov, hotya v istorii lyubvi Florizelya i Utraty mozhno usmotret' otdalennoe shodstvo so skazkami tipa "Zolushki" i drugimi variaciyami na temu o tom, kak carevich vlyublyaetsya v bednuyu devushku, prichem v nekotoryh skazkah vposledstvii obnaruzhivaetsya ee znatnoe proishozhdenie. No koe-kakie sceny v "Zimnej skazke" vyzyvayut i bolee yavnye associacii s fol'klornymi personazhami. Tak, Paulina i Antigon, osobenno v toj scene, gde raz®yarennaya Paulina vryvaetsya k Leontu i chestit i ego, i sobstvennogo muzha, kotoryj ne v sostoyanii ukrotit' razbushevavshuyusya zhenu i kak budto pobaivaetsya ee, - napominayut izlyublennuyu mnogimi skazkami supruzheskuyu paru: tyufyak i tihonya muzh i bojkaya, yazykastaya zhena, kotoraya derzhit ego v strahe i povinovenii. Lovkij i obayatel'nyj plut, veselo i izobretatel'no obmanyvayushchij prostakov, - lyubimaya figura srednevekovyh fabl'o, preobrazivshayasya zdes' v Avtolika. Udalennost' vo vremeni i prostranstve, uslovnost' geograficheskih naimenovanij, obilie anahronizmov, neobychnost' sobytij, proizvol'noe i prihotlivoe ih sochetanie, otsutstvie mezhdu proisshestviyami logicheskoj svyazi, epizodichnost' syuzheta, rezkaya i vnezapnaya peremena mesta dejstviya, usilivshayasya rol' chudesnogo i skazochnogo - vot chto v pervuyu ochered' sozdaet vpechatlenie nepravdopodobnosti i nereal'nosti proishodyashchego, sovershenno ne svojstvennoe proizvedeniyam neposredstvenno predshestvuyushchego, tragicheskogo perioda tvorchestva SHekspira. Vpechatlenie eto usugublyaetsya ryadom menee yavnyh, no ne menee postoyannyh i specificheskih dlya poslednih proizvedenij dramaticheskih priemov. Tak, bol'shuyu rol' igraet ispol'zovanie elementov arhaicheskoj dramaturgii. Povestvovatel' Gauer v "Perikle", pervyj i vtoroj dvoryane v samoj pervoj scene "Cimbelina", pervyj i vtoroj vel'mozhi, soprovozhdayushchie Klotena, tak zhe kak pervyj, vtoroj i tretij dvoryane v "Zimnej skazke" - eti personazhi vyvedeny iz dejstviya, funkciya ih nikak ne svyazana s syuzhetom. Takogo roda dejstvuyushchie lica harakterny dlya doshekspirovskoj dramy, no pochti ne vstrechayutsya u SHekspira v bolee rannih proizvedeniyah. Samoharakteristika i samopredstavlenie geroev - tozhe priem, kotoryj v poslednih p'esah povtoryaetsya chashche, chem ran'she. V "Perikle" Kleon rasskazyvaet svoej supruge Dionise o neschast'yah ih goroda, o kotoryh ona znaet ne huzhe ego. V "Cimbeline" Bellarij izlagaet zritelyu sobstvennuyu istoriyu i istoriyu pohishchennyh im princev i dazhe soobshchaet, kak ego zovut. V "Zimnej skazke" Avtolik predstavlyaetsya zritelyu pochti tak zhe, kak eto delal Porok v staryh p'esah. I eto tol'ko nekotorye, samye yarkie primery. V final'nyh proizvedeniyah voobshche uvelichivaetsya chislo monologov i replik v storonu, prichem oni otnyud' ne imeyut psihologicheskogo haraktera. N. Koghill privodit sravnitel'noe chislo dejstvuyushchih lic, proiznosyashchih monologi v nekotoryh shekspirovskih p'esah: "Richard III" i "Koriolan" - 4, "Genrih IV", ch. 1-3, "Gamlet" - 4, "Otello" - 2, "Perikl" - 6, "Cimbelin" - 10, "Zimnyaya skazka" - 7, "Burya" - 5 {N. Coghill. Shakespeare's professional skills. Cambridge, 1964, p. 133.}. Usilivaetsya, kak nikogda, rol' v syuzhete teatral'no-zrelishchnyh, zvukovyh i zhivopisnyh elementov. Mozhno predstavit' sebe, chto sam vneshnij vid Gauera v ego drevnem odeyanii proizvodil na zritelya bol'shoe vpechatlenie. Ves'ma effektno v "Perikle" dolzhen byl vyglyadet' i parad rycarej - s ih roskoshnym vooruzheniem i zamyslovatymi i krasochnymi geral'dicheskimi znakami na bogato ubrannyh shchitah. Eshche bolee teatral'no-zrelishchnyj i vmeste s tem uslovnyj harakter pridaval "Periklu" takoj arhaicheskij priem, kak pantomima. Tu zhe rol' igrayut vo vseh p'esah i "maski": v "Cimbeline" harakter "maski" imeet yavlenie YUpitera, v "Zimnej skazke" - pastusheskij prazdnik s tancami pastuhov i pastushek i plyaskoj dvenadcati satirov, v "Bure" - "maska" Cerery i scena banketa. Tancy est' i v "Perikle". Zvukovye effekty tozhe umnozhayutsya. Vo vseh p'esah, krome "Cimbelina", na scene izobrazhaetsya burya. Zato v "Cimbeline" my vidim poedinki Postuma i YAhimo, Gvideriya i Klotena, bitvu mezhdu rimlyanami i anglichanami. Postoyanno slyshitsya muzyka. Ona zvuchit vo dvorce Simonida i v komnate Cerimona, usyplyaet Perikla i Postuma, razdaetsya u dverej spal'ni Imogeny i u peshchery na Uel'skih holmah, soprovozhdaet pastusheskij prazdnik v "Zimnej skazke" i vozvrashchenie v zhizn' Germiony; muzykoj napoen sam vozduh ostrova Prospero. L'etsya pechal'naya pesnya Mariny, plyvet pogrebal'naya melodiya nad telom mnimomertvoj Imogeny, zvenyat zadornye pesenki Avtolika, unositsya v vys' nezhnyj golos Arielya, vyvodyat p'yanye rulady Stefano i Kaliban. Est' v poslednih p'esah effekty i inogo roda: otrublennaya golova i bezgolovoe telo Klotena v "Cimbeline", medved', pozhirayushchij Antigona, v "Zimnej skazke". Vo vseh p'esah, krome "Cimbelina", proishodyat korablekrusheniya. Vezde geroi pereodevayutsya, chtoby ih ne uznali. Perikl v plat'e bednyaka skryvaet ot Simonida svoe carskoe proishozhdenie. Imogena puteshestvuet v muzhskom plat'e i v takom vide ne uznana ni muzhem, ni otcom. Poliksen i Kamillo, pereodetye, razgovarivayut s Florizelem, kotoryj ne priznaet ni otca, ni ego blizhajshego sovetnika. Avtolik menyaet plat'e i stanovitsya neznakomcem i dlya svoego byvshego hozyaina Florizelya, i dlya pastuha i ego syna, s kotorymi on tol'ko chto razgovarival, i t. d. Obshchaya shema dejstviya vseh p'es takzhe imeet nekotorye shodnye i ves'ma sushchestvennye cherty. Vo-pervyh, v osnove vseh p'es (krome "Buri") - istoriya semej. Sem'i razlucheny v nachale ili po hodu proizvedeniya i vossoedineny v konce. V "Perikle" razlucheny muzh i otec s zhenoj i docher'yu. V "Cimbeline" - zhena s muzhem, otec s det'mi. V "Zimnej skazke" - muzh s zhenoj i docher'yu, mat' s docher'yu. (Otsyuda, v chastnosti, i neobhodimost' bolee chem odnoj syuzhetnoj linii, ibo nuzhno dat' predstavlenie o sud'bah vseh razluchennyh.) V konce etih p'es obyazatel'na scena "uznavaniya": rodstvenniki okazyvayutsya vmeste i uznayut drug druga. Vo vseh p'esah principial'noe znachenie imeet vremya, protyazhennost' ego inogda ochen' velika. V "Perikle" mezhdu tret'im i chetvertym aktami prohodit 14 let, v "Zimnej skazke" - 16. V "Cimbeline" dejstvie ohvatyvaet nebol'shoj promezhutok i proizvodit vpechatlenie nepreryvnogo, v "Bure" zhe voobshche zanimaet neskol'ko chasov, no zato v obeih p'esah ogromnuyu rol' igraet predystoriya nekotoryh personazhej: v "Cimbeline" - Bellariya i princev, v "Bure" - Prospero i Mirandy v pervuyu ochered', a takzhe vseh drugih glavnyh dejstvuyushchih lic. Vo vseh p'esah dejstvie dvizhetsya ot men'shego blagopoluchiya k blagopoluchiyu bol'shemu. Znachitel'nye izmeneniya v sravnenii s predshestvuyushchimi p'esami i bol'shuyu obshchnost' v sopostavlenii drug s drugom imeyut v final'nyh dramah haraktery geroev, sposoby ih obrisovki i vzaimootnosheniya harakterov s dejstviem i obstoyatel'stvami. Pervoe, chto brosaetsya v glaza, - svyaz' haraktera i kompozicii poslednih p'es. Esli v predydushchih proizvedeniyah dvizhenie syuzheta ohvatyvalo sud'by vseh glavnyh geroev, kotorye pri etom postoyanno nahodilis' v pole nashego zreniya, i vnimanie zritelya raspredelyalos' mezhdu nimi ravnomerno, to inaya v etom smysle kompoziciya romanticheskih dram. V "Perikle" glavnyj geroj sovershenno ne uchastvuet na protyazhenii vazhnejshego chetvertogo akta, poyavlyayas' lish' v pantomime. V "Cimbeline" Postum ischezaet posle vtorogo akta i vnov' stanovitsya central'noj figuroj v pyatom. V "Zimnej skazke" Leont nahoditsya v centre dejstviya v pervyh treh aktah, otsutstvuet i pochti zabyvaetsya v chetvertom i vnov' poyavlyaetsya lish' v konce p'esy. Germiona zhe fakticheski uhodit iz p'esy kak dejstvuyushchee lico v seredine tret'ego dejstviya, ibo v pyatom akte ee rol' chisto simvolicheskaya, i SHekspir dal ej zdes' tol'ko odnu nebol'shuyu repliku. Drugie zhe dejstvuyushchie lica poyavlyayutsya v seredine ili dazhe k koncu p'esy. Marinu v "Perikle" my vpervye vstrechaem v chetvertom akte - i s etogo momenta ona stanovitsya glavnoj geroinej. S Bellariem i princami v "Cimbeline" znakomimsya lish' v tret'ej scene tret'ego akta. Utratu v pervyj raz vidim tozhe tol'ko v chetvertom dejstvii, togda zhe poyavlyaetsya i Avtolik. Mnogie personazhi vsplyvayut lish' na mgnovenie i tut zhe tonut v burnom potoke sobytij, hotya rol' ih v sud'bah glavnyh dejstvuyushchih lic pervostepenna (Antioh v "Perikle", Kornelij v "Cimbeline", Antigon v "Zimnej skazke"). |ta strukturnaya osobennost' poslednih p'es vo mnogom svyazana s inymi, chem v tragediyah, principami harakteristiki. Haraktery geroev utrachivayut psihologicheskuyu glubinu i ob®emnost'. Geroi zhivut emociyami, kazhdaya iz kotoryh, vzyataya sama po sebe, obrisovana s polnotoj i tshchatel'nost'yu, dostojnoj inogda vysochajshih realisticheskih shedevrov SHekspira, - dostatochno vspomnit' revnost' Leonta ili stradaniya oklevetannoj Imogeny (v scene s Pizanio bliz Mil'forda). No haraktery v celom chasto kak by raspadayutsya na otdel'nye emocional'nye sostoyaniya, rezkaya smena emocij slabo ili sovsem ne motivirovana, poetomu lishayutsya realisticheskoj obosnovannosti i postupki geroev, voznikaet vpechatlenie, chto chuvstva dejstvuyushchih lic ne sootvetstvuyut obstoyatel'stvam i prichinam, ih vyzvavshim. V etom smysle klassicheskim primerom mozhet byt' tot zhe Leont s ego vnezapnoj besprichinnoj revnost'yu. No podobnye osobennosti risunka mozhno najti v portrete pochti lyubogo personazha poslednih p'es: Postum ot velichajshej lyubvi perehodit k zhguchej nenavisti, obnaruzhivaya pri etom udivitel'noe legkoverie; Imogena zhazhdet umeret', obvinyaet Postuma v nevernosti i nizosti - i tut zhe prinimaet predlozhenie Pizanio pereodet'sya mal'chikom, chtoby zhit' bliz Postuma; Paulina proklinaet Leonta i bez vsyakogo perehoda nachinaet zhalet' ego; Cimbelin sovershenno hladnokrovno reagiruet na soobshchenie o smerti i zlodejskih umyslah svoej dotole goryacho lyubimoj zheny. I t. d. Poetomu nekotorye geroi pochti polnost'yu utrachivayut postoyanstvo haraktera. V Dionise, prinimayushchej Perikla, nichto ne predveshchaet zlobnoj prestupnicy, kakoj ona okazhetsya, kogda prikazhet ubit' Marinu. Leont, ugovarivayushchij Poliksena ostat'sya, Leont vo vlasti revnosti i Leont kayushchijsya - kak budto tri raznyh cheloveka. S drugoj storony, kak pravilo, otsutstvuet polnota chelovecheskogo haraktera. Obertony i ottenki sushchestvuyut lish' v opisanii otdel'nyh chuvstv. V bol'shinstve personazhej dominiruyut opredelennye, zadannye s samogo nachala i potomu neizmennye kachestva. Poetomu personazhi nachinayut tyagotet' k tipam i dayut osnovanie schitat' ih simvolami. CHistota Mariny, vernost' Imogeny, predannost' Pizanio, pravdivost' Pauliny tak zhe podcherknuto postoyanny, kak zloba i glupost' Klotena, licemerie i podlost' korolevy, kovarstvo YAhimo. V svyazi s etim dejstvuyushchie lica rezko delyatsya na polozhitel'nyh i otricatel'nyh, na dobrodetel'nyh i porochnyh. Vnutrennie konflikty tozhe oslableny ili snimayutsya voobshche. Leont ne ispytyvaet, podobno Otello, zhalosti ili kolebanij. Postum ne somnevaetsya v spravedlivosti prinyatogo im snachala resheniya - ubit' Imogenu. Geroi stradayut lish' ot vneshnih neschastij, protivorechiya ne svojstvenny ih vnutrennemu miru. Esli protivorechivye strasti i ovladevayut ih dushami, to pochti vsegda lish' poperemenno, pochti nikogda - odnovremenno: geroi takzhe polno otdayutsya odnomu chuvstvu, kak pered etim drugomu. Dejstvuyushchie lica utrachivayut aktivnost', svojstvennuyu geroyam tragedij. Sobytiya razvivayutsya nezavisimo ot voli cheloveka i uvlekayut za soboj personazhej. Poetomu ogromnuyu rol' igraet sluchaj. Sluchaj lishaet Perikla korablya i slug, spasaet dlya nego rycarskie dospehi, vedet ko dvoru Simonida i vposledstvii vossoedinyaet s docher'yu v Mitilenah. Sluchaj otdaet telo mnimomertvoj Taisy v ruki mudrogo vracha Cerimona. Sluchaj v oblike piratov spasaet Marinu ot nozha Leonina. V "Cimbeline" sluchaj privodit Imogenu v peshcheru, gde zhivut ee brat'ya, napravlyaet Klotena pod mech Gvideriya, stalkivaet na pole boya Postuma i YAhimo i svodit, nakonec, vseh geroev v zaklyuchitel'noj scene pri dvore Cimbelina. V "Zimnej skazke" rol' sluchajnosti ne stol' zametna, no, po sushchestvu, ne menee velika, osobenno v sud'be Utraty, blagopoluchie kotoroj (a stalo byt', i schastlivaya razvyazka p'esy) zavisit ot togo, chto Utrata sluchajno najdena pastuhom. I dazhe v "Bure" sluchaj pomogaet Prospero vospol'zovat'sya ego charami. Uzhe etot kratkij predvaritel'nyj obzor nekotoryh, naibolee obshchih i, s nashej tochki zreniya, besspornyh rodstvennyh osobennostej poslednih p'es v oblasti syuzheta, kompozicii, dramaticheskih priemov i principov postroeniya haraktera pokazyvaet, chto est' vse osnovaniya nastaivat' na unikal'nosti final'nyh shekspirovskih dram. Pravda, lyubomu iz otmechennyh vyshe momentov mozhno podyskat' paralleli i analogi v predydushchem tvorchestve SHekspira. No esteticheskaya priroda proizvedeniya opredelyaetsya, kak izvestno, ne izolirovannymi komponentami, a ih sovokupnost'yu i organicheskim edinstvom. Otdel'nye cherty, kotorye my schitaem specificheskimi dlya poslednih p'es, dejstvitel'no mozhno usmotret' vo mnogih bolee rannih proizvedeniyah - ibo est' edinstvo tvorcheskogo pocherka pisatelya i SHekspir ostaetsya SHekspirom na protyazhenii vsej svoej dramaturgicheskoj deyatel'nosti. No tam eti cherty sushchestvuyut porozn' i v inyh sochetaniyah, a zdes' sobrany voedino i potomu obrazuyut novyj risunok; i novoe kachestvo. Odnako v dvuh sluchayah blizost' nekotoryh hudozhestvennyh osobennostej romanticheskih dram i rannih shekspirovskih tvorenij imeet principial'noe znachenie i zasluzhivaet osobogo vnimaniya. V pervuyu ochered' rech' idet ob opredelennyh tragediyah. Do napisaniya poslednih p'es ni v kakih drugih proizvedeniyah SHekspira ne igrali stol' bol'shoj roli simvolicheskie elementy, kak v "Makbete", "Korole Lire" i "Antonii i Kleopatre". Oshchushchenie togo, chto v "Antonii i Kleopatre" pered nami ves' mir, i chuvstvo kosmicheskogo, gospodstvuyushchee v "Korole Lire", napominaet to vpechatlenie obobshchennosti v izobrazhenii chelovecheskoj zhizni, kotoroe voznikaet v poslednih p'esah v silu udalennosti ih dejstviya ot konkretnoj real'nosti. Obrisovka harakterov v "Antonii i Kleopatre", "Koriolane" i "Timone Afinskom" takzhe vyzyvaet associacii s final'nymi dramami. V "Antonii i Kleopatre" lish' haraktery glavnyh geroev obladayut glubinoj i raznostoronnost'yu, pokazany s tonkimi psihologicheskimi nyuansami i tshchatel'no razrabotany. V "Koriolane" dazhe glavnoe dejstvuyushchee lico pokazano bolee vo vneshnih proyavleniyah, chem v bogatstve vnutrennego mira. Harakter Koriolana vosprinimaetsya kak uproshchennyj v odnostoronnij eshche i potomu, chto v nem gospodstvuet odno kachestvo, odno nachalo - geroicheskoe. V "Timone Afinskom" perelom, kotoryj proishodit v glavnom geroe, - perehod ot chelovekolyubiya k chelovekonenavistnichestvu - svoej vnezapnost'yu i stremitel'nost'yu predvoshishchaet rezkie perehody ot odnogo emocional'nogo sostoyaniya k drugomu, ot odnogo umonastroeniya k drugomu, ot odnogo chuvstva k drugomu, kotorye my vidim v poslednih p'esah. Dostatochno pryamolinejno v etoj tragedii razvitie i drugih personazhej. Kak i v "Antonii i Kleopatre", vtorostepennye dejstvuyushchie lica zdes' malo individualizirovany, no zato otdel'nye kachestva chelovecheskoj natury voploshcheny v nih ochen' rel'efno. V "Timone" est' ta deklarativnost', kotoraya v eshche bol'shej mere proyavitsya v romanticheskih dramah. Vspomnim teper' vremya napisaniya vseh etih tragedij: "Korol' Lir" - 1605 g.; "Makbet - 1606, "Antonij i Kleopatra" i "Koriolan" - 1607, "Timon Afinskij" - 1608, t. e. vse eto proizvedeniya, kotorye neposredstvenno predvaryayut zaklyuchitel'nyj etap shekspirovskogo tvorchestva. Inymi slovami, pri vsem svoeobrazii poslednih p'es perehod ot gluboko individualizirovannyh, psihologicheski dostovernyh obrazov, ot izobrazheniya lyudej s bogatoj, raznostoronnej vnutrennej zhizn'yu, ot dialekticheskogo haraktera, pokazannogo v razvitii, k bolee uproshchennym i staticheskim obrazam final'nyh p'es dostatochno postepenen, kak postepenno formirovanie i nekotoryh drugih elementov, kotorye dominiruyut v hudozhestvennoj tkani proizvedenij poslednego perioda. Hotya vse skazannoe ne otmenyaet, konechno, nashego tezisa o kardinal'nom otlichii romanticheskih dram ot tragedij. Eshche bolee sushchestvenno sopostavlenie poslednih p'es s komediyami. Esli polozhenie ob othode SHekspira v poslednie gody ot tragedii yavlyaetsya aksiomoj pochti dlya vseh kritikov, to principial'nuyu raznicu mezhdu final'nymi proizvedeniyami i komediyami inye issledovateli sklonny smazyvat'. B. |vans, naprimer, razbiraet "Perikla", "Cimbelina", "Zimnyuyu skazku" i "Buryu" v odnom ryadu s komediyami pervogo perioda {V. Evans. Shakespeare's Comedy. Oxford, 1960.}. N. Fraj takzhe ob®edinyaet eti p'esy odnoj koncepciej. G. CHarlton pishet: "Romanticheskie p'esy yavno blizki k rannim komediyam; oni dazhe bolee komedii, chem tragikomedii". {N. V. Charlton. Shakespearian Comedy. London, 1961, p. 267.} Dejstvitel'no, osnovaniya dlya takogo sblizheniya u kritikov est' - i nemalye. Takie komedii, kak "Dva veronca", "Son v letnyuyu noch'", chastichno "Venecianskij kupec" i osobenno "Mnogo shumu iz nichego", "Kak vam eto ponravitsya" i "Dvenadcataya noch'" imeyut s final'nymi proizvedeniyami mnogo obshchego. Vo mnogih komediyah tak ili inache predstavleno zlo: v obraze SHejloka - "Venecianskij kupec", Dona Huana - "Mnogo shumu...", Olivera i gercoga Frederika - "Kak vam eto ponravitsya". Inogda zlo ovladevaet dushami geroev, kotorye po svoej prirode zlodeyami ne yavlyayutsya (Protej v "Dvuh veroncah"). No dramaticheskij harakter dejstvie priobretaet dazhe tam, gde net nositelej zla: geroi stradayut i v "Dvenadcatoj nochi" i dazhe v "Sne v letnyuyu noch'". Geroev podsteregayut opasnosti: izredka - smertel'nye ("Venecianskij kupec"), inogda - beschestiya ("Mnogo shumu..."). No vse nepriyatnosti konchayutsya blagopoluchno, trevolneniya uvenchany schastlivoj razvyazkoj, zlodei, esli oni byli, posramleny ili raskaivayutsya. Kak i v poslednih p'esah, geroi idealizirovany. Kak i v poslednih p'esah, ogromnuyu rol' v proishodyashchem igrayut sluchaj i sovpadeniya. Geroi popadayut v korablekrusheniya, razluchayutsya i vossoedinyayutsya, devushki pereodevayutsya v muzhskoe plat'e, dejstvie proishodit v ekzoticheskih stranah i v uslovnoj obstanovke. Kak i v poslednih p'esah, zdes' massa muzyki, pesen, tancev i zhivopisnyh effektov. Fantasticheskie personazhi "Sna v letnyuyu noch'" predvoshishchayut fantastiku "Buri". Znachit li vse eto, chto my mozhem, vsled za anglijskim kritikom |. Pettetom, skazat': voz'mite ser'eznuyu chast' "Kak vam eto ponravitsya" ili, eshche luchshe, "Mnogo shumu iz nichego", rasshir'te ee do razmerov pyatiaktnoj p'esy - i esli b etu operaciyu prodelal sam SHekspir, ne poluchilos' li by v rezul'tate proizvedenie tipa odnoj iz poslednih p'es? {E. S. Pettet. Shakespeare and the Romance Tradition. London, New York, 1949, p. 174-175.} No v tom-to i delo, chto "ser'eznaya" chast' v komediyah ne sushchestvuet sama po sebe, a vosprinimaetsya lish' v obshchem kontekste, a kontekst etot govorit o kachestvennom otlichii komedij ot p'es poslednego perioda. Razlichie kasaetsya v pervuyu ochered' tematiki. Central'naya tema vseh komedij - lyubov'. Istoriya uhazhivaniya molodyh lyudej s momenta ih znakomstva i vozniknoveniya chuvstva, provedennaya cherez vse prepyatstviya i zavershayushchayasya schastlivym brakom, lezhit v osnove syuzhetov vseh komedij. I vse stradaniya geroev - eto, kak pravilo, stradaniya nerazdelennoj lyubvi. Iz poslednih p'es tol'ko v "Cimbeline" lyubovnye peripetii nahodyatsya v centre vnimaniya. V "Perikle" s etoj temoj svyazany lish' pervye dva epizoda, da i to chastichno, v "Zimnej skazke" molodye vlyublennye poyavlyayutsya tol'ko v chetvertom akte, lyubov' Ferdinanda i Mirandy v "Bure" takzhe ne sostavlyaet glavnogo interesa etoj p'esy. I perezhivaniya vlyublennyh zavisyat zdes' ne ot igry samogo chuvstva, a ot vneshnih prichin. Poetomu nigde (krome "Buri") ne pokazano zarozhdenie lyubvi: i v "Cimbeline", i v "Zimnej skazke" pered nami uzhe sformirovavsheesya chuvstvo - togda kak v komedii strast' vsegda v razvitii. Pri vsej idealizirovannosti geroev i obstanovki, pri vsej uslovnosti mesta i hoda dejstviya, komedii proizvodyat obshchee vpechatlenie real'nosti i dostovernosti - vpechatlenie, kotorogo ne ostavlyayut poslednie p'esy. Vpechatlenie eto, vo-pervyh, sozdaetsya bolee svyaznym i posledovatel'nym syuzhetom: v komediyah otsutstvuyut ogromnye vremennye promezhutki, epizodichnost' i sensacionnost', prisushchie syuzhetu final'nyh dram. Vo-vtoryh, aktivnost', zhizneradostnost', raznostoronnost' natury, svojstvennye geroyam komedij, pridayut im tu polnokrovnost' i psihologicheskuyu ubeditel'nost', kotoryh lisheny personazhi poslednih p'es. Krome togo, atmosfera real'nosti v komediyah v ogromnoj mere zavisit ot sochnogo bytovogo fona, ischezayushchego v poslednih proizvedeniyah. YArkij svet bytovoj real'nosti, lish' slabye otbleski kotorogo mozhno uvidet' v "Perikle" (razgovor rybakov i scena v publichnom dome), svet, kotoryj polnost'yu propadaet v "Cimbeline", razgoraetsya v chetvertom akte "Zimnej skazki" i okonchatel'no gasnet v "Bure", - etot svet zalivaet komedii i neotdelim ot gospodstvuyushchej zdes' stihii komicheskogo. Svetluyu, radostnuyu tonal'nost', dalekuyu ot mrachnovatogo, napryazhennogo zvuchaniya poslednih p'es, komediyam pridayut i pestrye, krasochnye obitateli ih "cokol'nogo etazha" {Vyrazhenie L. Pinskogo. Sm. stat'yu "Komedii i komicheskoe u SHekspira". - "SHekspirovskij sbornik". M., 1967, s. 165.}: shuty, vesel'chaki, remeslenniki, policejskie, slugi - personazhi, kotorye pochti polnost'yu pokidayut bol'shinstvo final'nyh p'es; i beskonechnye slovesnye perepalki, kalambury, poedinki ostroumiya - slovom; ves' tot duh legkoj i neprinuzhdennoj veselosti, ot kotorogo ne ostaetsya i sleda v poslednih dramah. Poetomu i zlo v komediyah vyglyadit bol'shej chast'yu uslovnym i nestrashnym, i opasnosti, kotorymi ono grozit geroyam, redko prinimayutsya vser'ez. Zdes' est' teni - no eshche otsutstvuet mrak. Shodstvo i razlichie mezhdu komediyami i poslednimi p'esami imeet gluboko principial'noe znachenie. Shodstvo vyzvano tem, chto i v tom, i v drugom sluchae SHekspir obrashchaetsya k odnomu i tomu zhe literaturnomu materialu: oba vida dramy tesno svyazany s odnoj i toj zhe literaturnoj tradiciej. No tradiciya eta neodnorodna, material po svoim vnutrennim potenciyam byl rodstven kak tomu videniyu zhizni, kotoroe nashlo otrazhenie v komediyah, tak i tomu mirooshchushcheniyu, kotoroe vyrazilos' v final'nyh dramah. Otsyuda razlichnoe dramaturgicheskoe osvoenie ego: komicheskoe na pervom etape i tragikomicheskoe na vtorom. Poetomu dlya istoricheski pravil'nogo ponimaniya hudozhestvennoj i idejnoj specifiki poslednih p'es neobhodimo vyyasnit', kakoj zhe v osnove ih lezhit literaturnyj material. CHtoby otvetit' na etot vopros, obratimsya prezhde vsego k pryamym i kosvennym istochnikam poslednih p'es. Kak izvestno, SHekspir ne vydumyval syuzhety dlya svoih proizvedenij. Tol'ko dlya treh ego p'es ne najdeny neposredstvennye istochniki. No v pervoj iz nih - v "Besplodnyh usiliyah lyubvi" - syuzheta, po sushchestvu, net, a vo vtoroj i tret'ej - "Son v letnyuyu noch'" i "Burya" - ispol'zovany motivy, imevshie shirokoe hozhdenie v sovremennoj SHekspiru i predshestvovavshej literature, hotya ispol'zovany oni s bol'shej samostoyatel'nost'yu, chem v drugih proizvedeniyah. Nachinaya s XVIII v. issledovateli prodelali ogromnuyu rabotu, vyyavlyaya vozmozhnye istochniki shekspirovskih p'es, skrupulezno izuchaya dlya etogo ves' dostupnyj SHekspiru material i otyskivaya paralleli v proizvedeniyah vseh vremen i narodov